327° ao 333°

O ESTRANHO SEM NOME (1973)
Idioma: Inglês
Direção: Clint Eastwood

Um filme que não pisquei do inicio ao fim, muito bom e o final dele eu fiquei pensando nosso que final surpreendente, ele quis dizer e nos passar algo de significado muito alem do que um simples bang bang western.O enredo é um estranho que chega nessa pequena cidade lago, e ja só esse inicio impressiona com uma câmera lenta focando um close nele cavalgando em silencio e todos da cidadezinha o encarando.Então os valentões da cidade tentam intimidá-lo e os quatros acabam mortos por esse rápido pistoleiro e em seguida uma bela dama, que de ama não tem nada, se joga em cima dela mas com toda uma pose e ele simplesmente a arrasta para um estábulo e a estupra , e isso tudo acontece apenas nos primeiros 15 minutos de filme ou seja o cara é o cara, só podia ser Clint Eastwood mesmo que realmente fez de um belo trabalho dirigindo e atuando nesse filme.
No decorrer do filme segue cenas de um horrível assassinato que aconteceu naquela cidade , um homem foi morto no meio da cidade por bandidos a chicotadas e todos na cidade ficaram so olhando, quando ele pede por ajuda ninguém o socorre assim ele ,pelo que entendi, lança uma espécie de maldição na cidade dizendo" estão todos condenados ao inferno!" e essas cena passa varias vezes durante o filme, o estranho e um outro morador da cidade como se fosse um lembrança muito ruim.
Depois disso o que acontece é que os moradores pedem ajuda para o estranho por ele ser um rápido pistoleiro , pois o xerife da cidade esta apreensivo com a saída da prisão de três bandidos que prometeram vingança.É feita uma proposta , o estranho teria credito ilimitado na cidade e todos fariam o que ele mandasse.Com isso ele aceita e ate começa uma espécie de treinamento , onde os homens treinam a pontaria para matar os bandidos que a qualquer momento vão chegar na cidade, extorquir e queimar as casas.Mas o tempo vai passando e os pedidos do estranho vai ficando cada vez mais estranho a ponto de nomear o tampinha da cidade a xerife e a prefeito, claro ai zombando deles que não servem pra nada.Já mais para o final do filme ele pinta toda a cidade de vermelho, escreve na placa de entrada da cidade e substitui o nome da cidade Lago para "Hell" com os bandidos chegando ele mata todos, claro afinal é Clint Eastwood e ele mata da mesma forma que o homem anterior foi morto , a chicotadas.Quando ele vai embora da cidade apos ter concluído de um jeito muito estranho sua missão o tampinha dia que ele ainda não escutou seu nome e o estranho diz escutou sim e nisso o tampinha estava colocando o nome na lapide daquele homem que foi morto e ninguém na cidade ajudou.e sai cavalgando e desaparece no horizonte.
O filme é muito bom pq traz uma outra abordagem, na minha opinião, para os filmes de wester.Aqui claro que fica bem nítido principalmente no final,mas fica essa duvida se ele era um fantasma, se ele era o espírito do homem que voltou para a cidade para se vingar.Destaque aqui para a super interpretação do jovem Clint que tah bem novo nesse filme, por sinal como ele era bonito neh.. e tb para essa doidera de cena que foi ver toda um pequena cidade pintada de vermelho, uma ótima sacada para impressionar o publico do diretor, que por sinal foi dirigido por clint tb um dos primeiros filme que ele tem a direção.
Nota:9




OS INTOCÁVEIS (1987)
Idioma:Inglês
Direção: Brian de Palma

O início do filme com o Robert DeNiro que faz Al Capone deitado e todos em sua volta o tratando como um rei é genial , ali conta um resumo da época em que se passa o filme na década de 30 em Chicago, uma cidade violenta que fica a mercê de gângster como Al Capone e traficam bebida em plena lei seca.Logo apos vemos o que podemos esperar do resto do filme um retrato real de toda uma carnificina que aconteceu naquela época a mando de um dos mais famosos bandidos, uma discussão sobre compra de mercadoria contrabandeada e logo em seguida uma menininha entra em cena e ela literalmente explode com uma bomba deixada ali pelos capachos de Capone. Com o ápice da guerra urbana um policial jura colocar essas bandidos na cadeia e sai a caça deles.Como toda a policia de Chicago é corrupta ele pede ajuda a policias de verdade como Sean Conery e o jovem Andy Garcia e um contador na policia, Oscar que insiste em colocar Capone na prisão por o não pagamento de impostos que como sabemos da história é exatamente por causa de impostos que um dos mais impiedosos assassinos vai para a cadeia.Após muita violência e cenas de tirar o fôlego esses bravos e corajosos policias colocam alcapone na cadeia.Destaque aqui, na verdade esse filme tem muitos destaques as cenas cômicas do policial baixinho, os diálogos e a interpretação de Conery fazendo o experiente policial tb são ótimas mas a surpresa que adorei ver nesse filme foi a baita homenagem para um outro filme o Encouraçado Potenkim, mais no final do filme tem uma cena em que os policias devem interceder pelo contador de Alcapone para ele depor no tribunal, eles estão numa estação de trem esperando ele, nisso segue uma ótima seqüência em uma escadaria dessa estação, uma bela homenagem a o antigo filme russo de Sergei Eisenstein , segue então uma seqüência de trocas de tiros com os bandidos e no meio da confusão esta o drama de uma moça que estava carregando seu bebe em um carrinho e ela deixa o carrinho cair que segue lentamente indo escada abaixo nisso eles matam os bandidos e ate rapazes vestidos de marinheiro levam tiro tentando salvar o bebe, inclusive da um close no contador que tem os óculos com armadura redonda, nada escapou da homenagem aquela seqüência da escadaria,simplesmente fantástica uma bela surpresa pra mim.
Nota:10




AKIRA (1988)
Idioma: Japonês
Direção: Katsuhiro Ôtomo

Um desenho que com o decorrer da trama eu esqueci que era um simples desenho,quer dizer de simples não tem nada.Um enredo super complexo que só os japoneses são capazes de elaborar mesmo.Com cores bem elaboradas, um manga bem colorido e que me fez lembrar de um rpg FF. Aqui nos temos no herói que tenta salvar os eu amigo que foi vitima de uma exposição a um tipo de energia chamada akira que faz uma pessoa ter poderes incríveis, porem esse amigo utiliza essa força para o mal e eles tentam impedir. É futurista , se passa em Tókio depois de uma 3 guerra em 2018.O desenho tem cenas de ação o tempo todo, e muito sangue que deixa o anime bem forte em algumas partes, com pedaços humanos pra todo o lado, cenas de sexo também fazem parte do enredo desse desenho.Destaque aqui para os detalhes das motos, porque o personagem principal é líder de uma gang de moto e ele tem a melhor moto claro, uma moto vermelha super veloz. Só achei que no enredo se demorou muito para dizer de fato o que era o tal de akira e em alguns momentos ficou um pouco confusa a trama, mas os personagens d]são bem divertidos e tem o drama de o anti herói ser na verdade o melhor amigo do mocinho que nos diverte em algumas cenas tentando conquistar a menina que o ajuda nessa aventura.O anime da lugar pra fazer seqüência que creio que iam ser ótimas.
Nota:9




RAIN MAN (1988)
Idioma:Inglês
Direção:Barry Levinson

Esse é um dos filmes que já tinha visto a muito tempo atrás, e ontem passou na tv a cabo e tive a oportunidade de revê-lo,e tinha me esquecido que filme bom é esse e o porque dele ser tão bom.A perfeição da interpretação de Dustin é magnífica, contratando com o jovem Tom Cruise em seu inicio de carreira.Aqui percebemos o inicio da divulgação dessa doença que é o autismo que até então muitos desconheciam.Um jovem e bonito mas falido irmão mais novo em que a poucos dias o pai faleceu deixando o seu único irmão mais velho, que ele nem ]sabia da existência, milionário.Então ele decide encontrar esse irmão que esta em uma clinica psiquiátrica, Dustin que faz perfeitamente o papel do irmão mais velho com autismo nem sabe ou nem tem idéia de que esta milionário e assim é levado junto com seu mais novo irmão que faz um espécie de seqüestro pra ver se consegue receber uma parte da herança.Ele planeja levar seu irmão para o outro lado do pais de avião porem ele tem uma crise pois não gosta de avião porque tem gravado na memória todos os acidentes de todas as cias aéreas.
Com isso eles atravessam o pais de carro em uma viagem que com certeza ira mudar a vida dos dois.Eles se aventuram pelo pais e o irmão mais novo acaba descobrindo um sentimento de carinho e amor pelo irmão com autismo.A cena mais cômica do filme é a que ele tem a brilhante idéia de usar o irmão para ganhar dinheiro em um cassino em Las vegas.No fim ele decide pelo beneficio do irmão ao invés do dinheiro e os dois ficam com um laço de amizade.
Nota:9





O DORMINHOCO (1973)
Idioma: Inglês
Direção:Woody Allen

Para o mundo que quero descer!Enquanto via esse aclamado filme de Woody Allen pensei nessa frase para o post dele, nosso que filme mais sem pé nem cabeça e não foi só esquisito, achei completamente sem graça pedante e quem ficou "dorminhoco" fui eu vendo esse filme.Achei totalmente sem nexo o pior filme de Allen na minha opinião e um dos piores filme que já vi na minha vida!Sinto muito fãs de Woody, inclusive adoro os filmes dele , mas não dessa fase.Aqui acompanhamos a história de um homem que na década de 70 foi para o hospital fazer uma cirurgia e acabou sendo congelado por 200 anos.Então ele é despertado na sociedade do futuro em 2273 e essa sociedade tem uma legião de robôs que prestam serviços aos humanos e um ditador que não pode descobrir que ele foi despertado se não ira "fritar" seu celebro.Nessa fuga contra o governo ele conhece uma jovem a bela Diane Keaton que eles acabam ficando juntos.O filme é todo embasado nas "gags" antigas do cinema mudo da dec de 20 porem não achei graça e ficou muito mal feita essas cenas e no fim ele quis nos empurrar goela abaixo uma moral para o filme que não me convenceu.Definitivamente Woody Allen fez o seu melhor na sua segunda fase, onde ele retrata o dia a dia de pessoas comuns na grande NY.
Nota:7




ERA UMA VEZ NA AMÉRICA (1983)
Idioma: Inglês
Direção:Sergio Leone

Esse filme é um épico da lei seca com certeza, um fabuloso filme que mescla suspense e grandes atuações.O filme começa no ápice da historia onde mostra o porque dos acontecimentos e depois vai para o presente onde mostra um Robert DeNiro velho e procurando um lugar pra ficar.Logo em seguida começa então o inicio dessa saga onde eles ainda criança se juntam para formar o que seria uma grande irmandade e conseguir dinheiro com a lei seca imposta em Chicago na dec. de 30.O filme tem cenas violentas e mostra a vida daquelas crianças que ficavam no meio de ladrões e prostitutas.O personagem de Robert é preso na adolescência e solto vários anos depois e encontra seus amigos bem sucedidos no mundo do crime.Porem em um assalto seus amigos morrem e ele foge mas descobre que foi enganado , que o seu melhor amigo fingiu sua própria morte e ficou com todo o dinheiro.Anos mais tarde Robert volta para tirar satisfação.Paralelo a isso a essa trama desde sua infância ele é apaixonado pela irmã de "Gordo" seu amigo mas ela nunca deu muita bola para ele, inclusive anos mais tarde quando ele tenta conquistá-la sem muito sucesso ele a estupra no carro a caminho para casa e desde ali nunca mais e viram , quando ele volta para tirar satisfação sobre o assalto ele descobre que ela e seu melhor amigo se casaram.O filme é longo mas muito bem feito, e executado para ser um grande épico, porem em algumas partes ficou um pouco confuso pelas tantas vezes em que se alterna o tempo dos acontecimentos mas tem cenas ótimas, e Robert DeNiro esta fantástico como sempre.
Nota:9





CRIMES E PECADOS (1989)
Idioma: Inglês
Direção: Woody Allen

Falando em segunda fase de Woody aqui vai um de seus melhores filme já feitos.
Esse filme conta duas historias em paralelo com dois personagens principais, um é o próprio Woody que faz e ele é um romântico incompreendido que apos se separar da esposa e não conseguir um trabalho que o sustente ele faz uma biografia do cunhado que ele odeia para ganhar alguma grana nisso conhece um jovem e se apaixona por ela, enquanto isso na outra historia é um medico de sucesso pai de família e que se envolve com uma amante que na hora de deixá-la ela se desespera e faz chantagem dizendo que ira contar tudo para sua esposa.Ele por sua vez desesperado apos muito tentar persuadi-la ele acaba tomando uma atitude drástica e manda matá-la.Na verdade todos os personagens meio que tem uma ligação , por exemplo um é medico do outro que por sua vez é irmão da outra e eles se interligam, porém os dois personagens centrais do filme so se encontram no final do filme onde todos se reúnem para uma festa e é a foto que da capa ao filme os dois sentados lado a lado.Nessa festa a mulher que o personagem de Woody faz esta noiva do ex-cunhado dele que ele tanto odiava, por um momento o outro começa a se questionar e se arrepender de ter mandado matar a sua ex-amante, nisso eles sentam lado a lado se apresentam rapidamente e por um momento transparece a aflição dos dois, mas sutilmente é nos transmitido que aquele que matou a mulher esta mais feliz, isso porque a esposa dele o chama e ele sai feliz com ela , e lá sentado triste fica Woody que perdeu a mulher amada para outro.Esse final me fez pensar e questionar sobre as atitudes que tomamos e as conseqüências que nos é apresentada e aqui fica a lição de que o mundo não é justo.
Destaque aqui para atuação de Woody que foi uma das melhores dele e para os pequenos diálogos que ele tem com a sobrinha, muito bom.
Nota:9

322° ao 326°

O ANO PASSADO EM MARIENBAD (1961)
Idioma:Francês
Direção:Alain Resnais

O mais confuso filme dos filmes confusos, hein? Hihi pois é não tenho vergonha de dizer que não entendi nada desse filme.vai eu em um domingo de folga coloco o dvd e começa um filme europeu em preto e branco e eu já uauuu que legal adoro esse tipo de filme, começa uma narração sobre o ambiente em que o personagem perambula, uma incrível mansão e já vem uma bela jovem no qual ele começa a narrar sobre ela também.e é isso duas horas de narração com personagens perambulando por uma mansão e um lindo pátio.Claro que eu percebi inúmeros diálogos que se remetem diretamente a psique e a conhecermos nós mesmos.Mas o filme é muito confuso ele alterna entre realidade e pensamento e uma linguagem poética.O filme não deixa de ser belo, com bela fotografia e o pátio da mansão onde se passa várias cenas é metodicamente belo. E tem umas cenas de um jogo muito bizarro com palitinhos em que sempre o mesmo homem ganha perturbando todos ao seu redor,também não entendi a moral do jogo,mas parece uma espécie de resta um , que eu jogava na praia,,,Enfim é um belo filma mas bizarro e complexo demais para minha cabecinha.Fica aqui o desafio de alguém ver e colocar sua opinião ia ser interessante descobrir o que outra pessoa achou do filme.
Nota:8




BLOW UP: DEPOIS DAQUELE BEIJO (1966)
Idioma: Inglês
Direção:Michelangelo Antonioni

Esse filme no inicio me deu a impressão que ia ser superficial, um fotografo metido a gostosão que se aproveita da ingenuidade de jovens modelos. O filme é sobre esse famoso fotografo que em um de seus passeios por um parque fazendo fotos acaba fotografando o que não devia, um casal se beijando as escondidas.A mulher apavorada por ser descoberta implora para o fotografo lhe dar as fotos ele se recusa e fica assim o filme todo nesse jogo de do não do.Mas acontece que após muitas analises das fotos o personagem principal descobre que houve um assassinato, o senhor que estava beijando a mulher foi assassinado ali naquela hora e ele consegui flagrar isso nas suas fotos, ele começa uma investigação mas não tem muito sucesso ,ele fica na verdade paranóico com a situação.Não se descobre o assassino acho que não é esse o objetivo m,as sim essa situação como um todo e essa mudança de perspectiva que ele tem de fotos fúteis para algo mais real.O final é ele vagando pelo parque e encontra uma trupi de atores que começam a encenar um jogo de tennis e ele participa das atuações da trupi e ri.Esse filme é original e mostra uma Londres decadente com seus princípios, talvez minha interpretação esteja errada, mas foi o que me pareceu. E acho valido pois esse filme creio que da pra ser interpretado de várias maneiras.
Nota:8





CHINATOWN (1974)
Idioma: Inglês
Direção:Roman Polanski

Aqui o titulo do filme é sugerido pois o triste final dele acontece em chinatown, um lugar que é mencionado pelo detetive Jack Nicholson com receio durante o filme todo, Aqui nos encontramos traição,romance, assassinato intriga política e escândalo tudo em um estilo noir, um noir diferente do que eu estava acostumada a ver, sempre via o noir estilo anos 30 em preto e branco e agora aqui é mais recente e em cores.Gostei , uma trama um poço confusa, uma senhora contrata o detetive para vigiar seu marido que acaba morrendo e o detetive alem de se envolver com a viúva acaba em uma rede de corrupções que envolve milhões da companhia de água de Los Angeles.A cena de Jack Nicholson batendo na mulher por respostas é impagável...No fim é revelado que a mulher tivera um caso com o próprio pai e teve uma filha,algo bem escandaloso mesmo em uma figa em chinatown ela acaba morta e não resta nada a ser feito e sai um detetive desolado.
Nota:9




CARRUAGENS DE FOGO (1981)
Idioma: Inglês
Direção: Hugh Hudson

A mais famosa trilha sonora de todos os tempos,um filme clássico que todos devem assistir pois ele eleva aquela obstinação dentro de você.O filme é sobre dois corredores , um da Inglaterra e outro da Escócia, e conta em um resumo a vida deles, os medos angustias e como fizeram história nos jogos olímpicos, em pano de fundo esta os jogos olímpicos de 1924 em Paris, é interessante ver como era naquela época, uma aula de historia nos é passada em quanto assistimos a esse clássico.O filme obviamente é baseado na história real desses dois corredores , mas o modo como é nos contado e o inicio do filme com essa incrível trilha sonora de fundo é que faz esse filme ser o que é.O filme trás muitas cenas deles competindo e consegue transpassar toda a adrenalina, que em uma dessas cenas um torci pelo personagem como se de fato estivesse vendo uma olimpíada e torcendo para o Brasil.O final mostra o desfecho da vida deles o corredor da escócia virou missionário na china e o inglês ficou no comitê olímpico da Inglaterra ate morrer bem velinho.Destaque aqui para as belas cenas de corrida , achei o figurino impecável e claro a incrível trilha sonora.
Nota:9




O CONFORMISTA (1969)
Idioma: Italiano
Direção: Bernardo Bertolucci

Mais um filme de Bernardo Bertolucci que assisto, esse não é meu preferido mas reconheci o estilo dele e também a mesma atriz que fez o “jardim dos finzi-contini“ que já postei aqui no blog.O filme é sobre uma época conturbada na Itália em poder de Mussolini.O personagem principal, o conformista,torna-se um lacaio fascista que em viagem de lua de mel á paris recebe ordens para planejar o assassinato de um antigo professor , porem esse professor é casado com uma bela jovem que ele acaba tendo um caso.ele tem recaídas e fica confuso se termina a sua missão ou não, para não deixá-lo desistir ele tem uma espécie de capanga que fica sempre atrás dele.No fim ele acaba cumprindo com sua missão, inclusive a cena que isso acontece é perturbadora, ele assiste a uma emboscada com o professor e sua esposa , o professor é morto a facadas e a mulher com quem tivera um caso grita por ajuda e ele só observa com imparcialidade, ate que ela é assassinada também.A única cena que achei bela e merece destaque dentre do filme é a cena em que elas dançam em um restaurante e fazem com que todos ali dancem também e todos de mãos dadas começam a dançar , uma bela cena.
Nota:8

316° ao 321°

ADEUS MINHA CONCUBINA (1993)
Idioma:Mandarim
Direção:Kaige Chen

Aqui é o drama de quando a vida se confunde com a arte, todo o filme é muito dramático principalmente no seu inicio onde presenciamos a crueldade com as crianças pobres que tem como um único meio de vida se tornarem atores nas operas da china.
O filme todo é passado durante os principais acontecimentos da china , a invasão japonesa, sua retirada, a revolução cultural, toda a história dos personagens vai sendo contada em paralelo a história da china também.Os personagens começam crianças, são duas crianças que se ornam amigas numa espécie de internato para crianças que serão futuros atores,sob treinamento intenso e cruel de seus mestres os dois prosperam e se tornam os mais famosos atores da opera de Pequim, um interpreta o rei e o outro interpreta a concubina do rei, no opera adeus minha concubina,e fazem isso durante anos, o fazem por tanto tempo e tão perfeitamente que eles começam a distorcer a realidade e principalmente o ator que faz a concubina, que se revela homossexual fica obcecado pelo seu rei, principalmente quando o jovem ator conhece uma jovem e decide se casar com ela, o outro fica completamente perdido e é contra o casamento.A jovem por sua vez engravida e sempre tem um pé atrás com o parceiro de seu marido,que tem varias crises emocionais e acaba tento um caso com um admirador de seu trabalho.Com os acontecimentos nesse conturbado pais, o seu amante acaba sendo executado e ele tem uma grave crise e seu parceiro e a mulher dele cuidam dele, na verdade é uma relação de amor e ódio que se mantém sempre entre esses três.Em um confusão no teatro a mulher acaba perdendo o bebe e isso a deixa mais revoltada com essa parceria dos dois, em uma revolução cultural a opera acaba tento que se modernizar também e ai o ator que faz a concubina e que sempre a fez o se vê traído quando é substituído,Após muitos anos sem se verem eles são postos lado a lado novamente na opera para um apresentação, como na história da opera o ator pega a espada do rei e se mata.O filme é realmente uma aula de história sobre essa fascinante cultura, muito diferente da nossa.E é comovente a paixão que essas pessoas tem por tudo que fazem, o filme é muito bonito em figurino pois representa de uma maneira bem fiel toda a beleza das operas da china antiga.
Nota:9





OS DEZ MANDAMENTOS (1956)
Idioma: inglês
Direção: Cecil B. DeMille

Com certeza um dos grandes épicos já feitos na história do cenema.Aqui já o inicio me surpreendeu pois um senhor em uma espécie de teatro sai das cortinas e vem nos explicar digamos assim o porque do filme, ou então seu objetivo e o que devemos esperar dele.Então começa a história que é sobre a trajetória de Moises, o filho hebreu que derrubou o Egito e libertou seu povo da escravidão.Bem religião aparte , esse é um filme que para a época em que foi feito foi muito bem feito,claro que agora com toda a tecnologia existente percebemos grandes falhas, principalmente daquelas cenas onde eles mostram (ou tentam) a magnitude da construção das pirâmides e das cidades faraônicas.Mas tirando esses detalhes que só agora percebemos naquela época era tudo tecnologia de ponta, o filme é totalmente fiel a história dos 30 anos de Moises e é um super longa de mais de 3 horas.As cenas finais da escapada e onde ele abre o mar, tenho que confessar que devemos tirar o chapéu pq hoje pode parecer ridículo mas na época em que foi feito ficou muito bom.Dou aqui um grande destaque para o ator Charlton Heston que fez Moises,um ator muito bonito e talentoso.
Nota:9




CRÍA CUERVOS (1975)
Idioma: Espanhol
Direção:Carlos Saura

Esse filme ele alterna entre passado e presente.O presente é um jovem relatando fatos de uma época especifica da sua infância, a morte de seu pai, e o passado é propriamente onde se tem a trama do filme , uma criança e suas duas irmãs vivendo em uma família cheia de conflitos e deixando traumas que ficariam na vida delas.O inicio me lembrou assim “Sexto sentido” porque ela presencia a morte do pai e em seguida vê a sua mãe, que descobrimos que já morreu, durante todo o filme a sua mãe morta vem consolá-la em momentos difíceis.Como após a morte de seus pais , as três irmãs ficam órfãs,então a tia vem para tomar conta dela, A tia parece ser bem rigorosa mas percebemos que não é bem assim, ela de fato ama aquelas crianças, porem não é caridosa ao ponto de entendê-las, só que regras para a casa.Chega ao ponto que a personagem principal, que é a irmã do meio, tendo em torno de 8 anos, tenta matá-la.Claro que não consegue, pois ela pensa que esta colocando veneno no copo de leite da tia mas na verdade não é nada de mais.O filme retrata com riqueza de detalhes toda essa faze pós morte do pai que acontece nas férias escolares, ate o primeiro dia de aula, momento em que acaba o filme e percebemos que assim a criança vai retomar sua vida normal , digamos assim.O filme tem muitos momentos de reflexão dessa menina, principalmente as cenas em que ela escuta sempre a mesma musica em uma vitrolinha,e fica pensando na vida, essa musica ficou na minha cabeça durante dias...hihi.Destaque aqui para a interpretação dessa pequena atriz. Achei ela muito fofo e super talentosa,tem todas as características marcantes de um filme dramático Europeu porem com a sutileza das crianças e sua ingenuidade que é passada em ricas cenas como todas as irmãs dançando e brincando no quarto.
Nota:9




PALAVRAS AO VENTO (1956)
Idioma:inglês
Direção:Douglas Sirk

Parece que esse filme foi feito para ser um grande filme,todo moldado para isso,mas para mim ficou forçado e artificial.Não gostei nada do filme, claro ele tem um trama envolvente e personagens cativantes , porem nesse filme tudo passou da medida sabe...que ficou artificial demais. O enredo é parecido com pobre garoto rico, uma família rica do petróleo onde um pai sozinho tem que cuidar dos dois filhos rebeldes sem causa, a irmã que é toda moderninha considerada a piranha da cidade, e só usei esse termo pq é assim que falam dela no filme, e o rapaz rico e sonhador que casa com a garota mais bonita.Porem no meio disso tudo esta Rock Hudson,famoso por assim caminha a humanidade filme que tenho e adoro,mas aqui ele tb não esta lá essas coisas,ele se apaixona pela mulher do amigo mas fica em segredo e mantém esse amor escondido pela amizade e respeito que tem pelo amigo, porem a sua irmã que ´obcecada por pelo amigo do irmão, e que nunca o teve e ele deixou já bem claro que nunca o terá percebe esse amor platônico e com isso envenena a mente do irmão que ressentido pelo fato de não poder ter filhos acaba brigando com seu melhor amigo e com sua esposa, o pai morre e assim esses dois irmãos parecem que ficam mais melancólicos e mais revoltados com a vida.Em uma briga entre os amigos em um acidente o irmão acaba morrendo e Rock Hudson acaba levando a culpa, claro que não foi ele foi um acidente causado pela irmã e ela começa uma espécie de chantagem com ele dizendo que se ele não casar com ela vai entregá-lo para a prisão.Essa intriga dura pouco já no tribunal ela confessa que foi um acidente e ele é inocentado e sai abraçado com a viúva e a irmã fica sozinha na mansão e abrtaçada numa espécie de bibelô do petróleo.Destaque aqui para a tentativa de se tornar um filme consagrado, pelas cenas super elaboradas, figurinos mas para mim ficou tudo muito “over” ainda mais que antes eu tinha acabado de ver um filme Europeu então essa coisa plástica se acentuou.
Nota:8



HANNA E SUAS IRMÃS (1986)
Idioma: Inglês
Direção Woody Allen

De todos os filme de Woody que já vi , esse foi digamos o mais homogêneo, não é o mais dramático, não é o mais cômico, mas é o que diria um filme bom, tranqüilo e que você mais se identifica, me identifiquei muito com uma das irmãs de Hanna , hihi.Mas enfim a história se passa em Nova York (sério?? Capaz!! Hihi) onde como o titulo já diz é sobre Hanna e suas duas irmãs, Hanna tem um marido que se apaixona pela sua irmã, essa acaba cedendo e eles tem um caso, Hanna tem um ex-marido(pra mim o melhor papel interpretado por Woody) o hipocondríaco que após muito rodar sem rumo procurando ate uma religião para seguir reencontra a outra irmã de Hanna e se casam.Pronto na verdade a trama é essa ,mas obviamente fica o diretor encarregado de fazer dessa trama um delicioso e cômico filme sobre nossa vidas.Destaque aqui para os diálogos ,sempre vindo de um filme dele são fantásticos, inteligentes e sarcásticos.
Nota:9




ELES NÃO USAM BLACK-TIE (1981)
Idioma: português
Direção:Leon Hirszman

Um grande clássico do cinema brasileiro,esse filme retrata bem e de uma forma muito entusiasmada e otimista um trecho da história brasileira onde o inicio de toda uma revolução trabalhista surgiu.A história começa como uma história qualquer de dois jovens apaixonados , porem os dois muito pobres , a menina pra piorar um pouquinho a situação engravida, o rapaz bom moço , fica contente e promete casar com ela, porem a situação em que eles se encontram inseridos na sociedade não é nada favorável.todos na cidade parecem que tiram seu sustento de uma grande fabrica que explora seus trabalhadores, com isso o povo revoltado inicia uma greve, todos entram nesse clima de greve e fazem passeata na frente da fabrica, mas o rapaz, pensando só no seu bem estar e talvez também preocupado em não perder o emprego pois tem que sustentar seu filho fura a greve , e é motivo de chacota e revolta diante de seus colegas, sua namorada que aderiu a greve acaba sendo machucada e leva um soco na barriga, eles depois disso se encontram e tem um grande briga e com diálogos que ficam como exemplo, como o povo não pode aceitar a opressão dos mais ricos.O pai dele que é um dos principais ativistas com a greve , vendo seu filho entrar para trabalhar na fabrica , vê uma destorço de caráter e diz pra si mesmo que não tem mais filho, no meio da greve um grande companheiro de todos trabalhador acaba sendo assassinado na frente da fabrica e com isso uma grande comoção se sucede com repórteres e tudo mais, para acabar com essa opressão sob os trabalhadores.Durante o filme me lembrou muito duas coisas a musica “fabrica” do legião urbana e “como era verde meu vale” pela critica situação da greve e como isso afeta uma família. Um grande filme, isso é o que acontece quando se tem grandes atores, um ótimo tema, e um filme muito bem feito.
Nota:10

302° ao 315°

ASAS DO DESEJO (1987)
Idioma: Alemão
Direção:Wim Wenders

Você viu Cidade dos anjos com Nicolas Cage? Bem se você viu e gostou vai amar esse filme,pois nada mais é do que o original.A história é a mesma porem um é original, e tem toda a poesia e sensibilidade que só o cinema europeu tem o outro nada mais é do que uma cópia,, tah não vou desdenhar pq vi mais de 10 x cidade dos anjos..mas enfim asas do desejo é todo especial quando é o olhar dos anjos o filme fica preto e branco e quando é a perspectiva dos humanos o filme é em cores e isso se alterna varias vezes durante o filme.Tudo é muito parecendo os anjos usam capas, tem um QG em uma biblioteca e estão sempre do lado dos humanos escutando seus pensamentos e tentando ajudá-los com bons pensamentos.Aqui então temos o anjo que acaba se apaixonando por uma trapezista de um circo viajante. Após números encontros onde ela somente sentia uma boa sensação quando ele chegava perto ele acaba se apaixonando pó ela, em um determinado momento em uma banquinha de café ele conhece Colombus um ex-anjo que o sente e começa a dizer as boas sensações de ser um humano como tomar um café fumar um cigarro esquentar as mão em um dia frio,. E ai ele decide de uma vez por todas deixar de ser um anjo e virar um homem e ir em busca de sua amada. A cena onde isso ocorre achei muito boa , quando ele vira um homem pela primeira vez ele começa a sentir todas as sensações que não sentia e a ver as corres, como o filme se passa na Alemanha e no período que existia o muro de Berlim ele cai ali e o muro é todo colorido e ele pergunta a um estranho as cores e maravilha com todo aquele colorido,sai correndo em busca da mulher porem o circo dela já se foi ela permaneceu na cidade , após procurá-la eles enfim acabam se encontrando e segue um outra bela cena onde ele alcem de ser seu companheiro a ajuda no circo ele segura uma corda enquanto ela fica balançando no ar.
Nota:10





BUTCH CASSIDY (1969)
Idioma:Espanhol/Inglês
Direção:George Roy Hill

Sensacional! Não esperava que esse western fosse tão bom.Uma mistura de ação romance e muita comédia, mas não pastelão e sim com ótimos diálogos e trocadilhos feito pelo queridíssimo Butch, que quem faz é Paul Newman, e antes de falar desse filme vou comentar sobre esse ator, agora que estou tendo a oportunidade de ver os filme dele, nossa! Que ator! Que coisa mais linda ver esse homem em um filme! Alem de ser lindo, tem um enorme talento , virei fã de Paul Newman pronto falei! Hehe Mas agora falando do filme ele tem um roteiro espetacular, já o inicio me encantou como se estivéssemos em um cinema e passando um filme antigo,a história é sobre essa dupla que rouba bancos e trens, mas que de um jeito doto especial, bancando o mocinho bandido sabe, eles conquistam as pessoas ao seu redor, isso se comprova em uma cena em que estão roubando um trem pela segunda vez e o mesmo cara que guardava o dinheiro diz. “Butch esse dinheiro não é meu, se fosse você seria a única pessoa que deixaria roubá-lo!” Não é incrível esse dialogo! Muito engraçado e segue assim diálogos engraçados durante todo o filme, bem eles roubam tanto que já estão deixando nervoso um chefão por aquela bandas que resolve contratar um pessoal para persegui-los e matá-los , mas então depois de uma perseguição em que quase acabam mortos eles chagam, em casa e lá esta a mulher de Kid, uma jovem e bela professora que os acompanha, lá decidem ir para a Bolívia, chegando na Bolívia mais uma cena cômica eles se deparam com o nada e ficam frustrados achando um banco decidem assaltá-lo porem o caixa começa a falar espanhol e eles se assustam com esse novo idioma e saem de la, assim eles começam a aprender espanhol para usá-lo em seu trabalho, e dominando a língua começam a assaltar todos os bancos da redondeza. Ficam populares na Bolívia também são chamados como os bandidos ianques, ate que depois de um tempo eles acabam em uma emboscada , um exercito acaba cercando eles e ai se da um final triste mas muito bem feito para uma comedia os dois pensando que eram só meia dúzia de soldados se armam para sair atirando mas antes vemos a cena de um exercito com dezenas de soldados pronto para matá-los quando eles saem do esconderijo congela a cena e começa uma musica , nos deixando na imaginação o triste fim dessa querida dupla de bandidos.
Vários destaques aqui nesse delicioso filme, a cena em que Butch passeia de bicicleta com a jovem e no fundo toca “Raindrops Keep fallin on my head”, a cena onde eles se jogam no rio fugindo dos bandidos e as incríveis atuações de Paul Newman e Robert Redford.Vale muito a pena ver esse filme.
Nota:10






O QUE TERÁ ACONTECIDO COM BABY JANE? (1962)
Idioma: Inglês
Direção: Robert Aldrich

Já o inicio surpreende, pois se passa uma grande seqüência de cenas fundamental para a trama e depois que vem o titulo de filme, coisa inédita para a época.O filme é sobre duas irmãs que quando crianças faziam parte de uma família de artistas , baby jane como era conhecida era a queridinha do papai e do publico com sua beleza e numero musical e a outra ficava nos bastidores ,depois de algum tempo já moças entraram para o cinema porem baby foi um fiasco , já sua irmã tinha o talento necessário e fez sucesso,com essa mudança as duas entram em atrito e ocorrem um grave acidente onde a irmã fica aleijada e baby jane leva a culpa por atropelá-la ,e agora após esse enredo é que de fato começa o filme...o filme então começa com duas senhoras, as irmãs,uma debilitada e a outra servindo de criada levando café e atendendo chamados por uma campainha, obviamente o ódio de baby jane por sua irmã só cresceu é uma velha amargurada ,a outra mesmo estando em cadeira de rodas em um acidente causado pela própria irmã parece ser uma senhora calma e bondosa., o tempo passa e durante o filme baby fica mais violenta e maltrata a irmã cada vez mais, ela tenta pedir socorro porem é sempre impedida pela Jane.nesse meio tempo entra em cana um pianista que tenta tirar vantagem do dinheiro e da loucura de baby jane que tenta a todo o custo voltar a fazer sucesso e contrata o moço como seu pianista para ensaios, sua irmã tenta pedir ajuda para ele mas esse acaba fugindo percebendo a loucura em que esta se metendo , baby jane acaba aprisionando a irmã acusando ela de seu fracasso,mas após matar a empregada a policia se envolve e ela com medo leva a irmã com ela e foge. |O final do filme é as duas na beira de uma praia a irmã morrendo pelos maus tratos e a loucura da outra já no seu máximo ela vai compara um sorvete e a policia suspeita e a intercede antes no leito de morte a irmã faz uma terrível confissão sobre o dia do terrível acidente que deixou ela aleijada e tb acabou te fazer com que baby jane se tornasse essa pessoa doente mentalmente e violenta. No fim na praia com a policia e vários curiosos ela começa a rodopiar e a cantar a canção quando era criança,Destaque aqui para a incrível interpretação de Bette Davis que faz baby jane,um ótimo filme que retrata a loucura pelo sucesso e também algo mais profundo como traumas causados por uma infância perturbada.
Nota:9






CARAVAGGIO (1986)
Idioma:Inglês
Direção:Derek Jarman

O filme tem toda uma preocupação com cada cenário, são simples mas muito bem elaboradas e com uma iluminação a velas e tons fortes nas cores.A história do filme começa com Michelangelo em seu leito de morte e seus pensamentos, e depois volta para sua infância e a assim segue o filme com cenas do passado e volta para seus pensamentos em seu leito de morte.ele desde pequeno se envolve com a igreja católica mas pelo que entendi ele não é um dos mais fieis apenas se aproveita do que a igreja tem para se oferecer um cardeal pedófilo e rico,, mais tarde ele se apaixona por um belo jogador que depois de algum tempo ele o convence a ser seu modelo para suas pinturas, o mesmo tem uma amante e ela acaba sendo modelo dele tb, mais que isso, ele acaba se apaixonando por ela perdidamente,após uma serie de acontecimentos ela morre e ele fica arrasado,e o final dessa história é surpreendente pois o assassino da moça é revelado e ele louco acaba matando-o. Duas coisas nesse filme me deixaram muito confusa, o filme se passa no séc xv e tem duas cenas que em uma aparece uma calculadora digital e em outra uma revista colorida, o filme todo segue fiel a época tirando esses dois detalhes, eu hein.. que confuso..o filme quase não tem diálogos, são muito detalhadas e muitas cenas dele se concentrado para pintar.O filme de um modo geral é bom , e muito bonito com muito poesia envolvida,e aqui se retrata bem a vida desse famoso pintor e suas paixões e o amor pelo seus modelos e seu ajudante.
Nota:8






UM PEIXE CHAMADO WANDA(1988)
Idioma:Inglês
Direção:Charles Crichton

Esse filme conta com o humor de Monty Python aqui segue uma seqüência cômica de eventos em que um profunda rivalidade entre americanos e britânicos fica sobressalente nos diálogos.Dois vigaristas , Tommy Lee curtis e Kevin,enganam mais dois outros vigaristas quando assaltam um banco e roubam um diamante, eles que fingem ser irmão na verdade são amantes e ela sempre usa de seu poder de sedução para conseguir no que quer dos homens, porem um dos comparsas e preso e somente ele sabe onde esta o diamante roubado,o engraçado gago é apaixonado por animais e em sua casa tem um aquário onde esta um peixe que se chama Wanda e lá em um bauzinho guarda a chave que esconde o diamante, o casal de bandidos tenta de tudo para conseguir pegar o diamante de volta e fugir ela inclusive seduz o advogado do caso onde o antigo parceiro esta se defendendo da acusação de roubo, eles acabam juntos fazendo as cenas mais cômicas do filme.No fim após conseguirem a chave e descobrir onde o diamante esta escondido agora o ladrão e o advogado brigam para ficar com a mulher em varias outras gags que surge pelo filme.Enfim ela e o ator mais engraçado de Monty Python ficam juntos e vem pra onde? Pro Brasil hihi no final eles fogem e embarcam para o Rio de Janeiro.E a Gago acaba tendo sua vingança pois o bandido tinha matado seu peixe e ele no aeroporto literalmente passa por cima dele com um rolo compressor.O filme é muito engraçado afinal tem atores experientes em faze agente rir,e aqui eles frisam bem os estereotipo do babaca americano e do certinho inglês.
Nota:9






TUDO SOBRE MINHA MÃE (1999)
Idioma: Espanhol
Direção:Pedro Almodóvar

Aqui vemos um típico filme espanhol, com muita cor, diálogos rápidos e melodramáticos. Esse filme tem uma trama que envolve a morte do filho da personagem principal e o teatro, o roteiro é cheio de revelações que seu escrevesse tudo aqui ia ficar muito longo e cheio de spoilers, o que estou tentando evitar,mas posso contar que é uma mãe que perde seu filho pq em seu aniversario eles vão no teatro, que coincidentemente essa peça a mãe já interpretou uma vez com o pai do menino a muito tempo, e lá ele decide esperar por um autografo, a atriz sai de carro ele corre atrás dela e é atropelado, a mãe fica desesperada e por uma seria de coincidências acaba trabalhando novamente no teatro com a atriz que indiretamente matou seu filho, o filme envolve vários temas como o homossexualismo, uso de drogas e AIDS aqui temos a participação de Penélope cruz que faz uma freira que acaba grávida, e adivinha de quem, do ex marido pai do rapaz que foi morto no inicio do filme.é um filme bom, melodramático de mais na minha opinião e com um roteiro cheio de coincidências demais. Mas de um modo geral é um filme que vale a pena ser visto pq a atuação da personagem principal eu achei maravilhosa.
Nota:8






CREPÚSCULO DOS DEUSES (1950)
Idioma: Inglês
Direção: Billy Wilder

Maravilhoso.Inicio meio e fim,é uma narrativa bem ao estilo noir que cada vez me apaixono mais e o cenário a textura do filme, enfim bem o tipo de filme que gosto.
O filme começa com um cara morto na piscina, e como em todo o filme noir em sua maioria tem uma narração e é ele mesmo que conta como foi parar ali , morto na piscina.
O personagens principal que já conhecemos seu fim , é um jovem escritor em Hollywood , e como todo jovem escritor é ele é pobre, sem dinheiro acaba aceitando um estranho emprego com uma diva do cinema mudo que não aceita que sua fama no cinema acabou.ela acaba encantando o jovem pobre com sua riqueza ela lhe compra roupas objetos e com isso tenta tb comprar seu amor, porem uma jovem escritora e com talento se apaixona por ele, ele fica dividido e no final da trama vivendo aquela situação desconfortável de ser sustentado por uma senhora solitária e ele tenta deixá-la porem como vemos no decorrer do filme cada vez mais essa senhora solitária fica louca e agressiva, e ao ver seu novo amor partir ela decide matá-lo. O enredo é muito bom , tem varias cenas de por trás das câmeras nos estúdios de Hollywood mas o destaque aqui pra esse filme que eu não esperava é com certeza a aparição do meu ídolo que faz uma pontinha jogando cartas com a diva , e ele esta lá como um dos antigos parceiros dela nos filmes mudos é Buster Keaton , nossa nem acreditei , aquele jovem ator dos filmes mudos que mais gosto ali falando!! Hihi e que já é na verdade um senhor, bem velinho ele tah nesse filme.Adorei ter visto ele novamente.
Nota:10






AMORES BRUTOS (2000)
Idioma: espanhol
Direção:Alejandro González

Um filme surpreendente, que choca de várias formas, tentei buscar a tradução para o titulo em espanhol e o titulo em espanhol faz mais sentido. Eu que adoro cachorro, mas tb quem não gosta,teve várias cenas que me chocaram muito principalmente com o inicio do filme que retrata a difícil vida de um bairro pobre em que para sobreviver eles assaltam e competem com seus cachorros nas famosas rinhas. Tem cenas que eu ate fui pesquisar pq me deu raiva do diretor pq com certeza u cachorro se machucou ali,mas enfim focando o assunto do filme ele aborda principalmente três casos que vão seguindo em paralelo e que em um determinado momento se cruzam, meio como Crash e 21 gramas,só que aqui o tema são os cachorros e seus donos mas de um modo bem sutil, o primeiro exemplo é o jovem apaixonado pela mulher do irmão no qual para ganhar dinheiro e fugir com ela , leva seu cachorro para apostar em rinhas, o segundo caso uma modelo famosa do pais, sofre um acidente de carro, impossibilitada e em casa o tempo todo o seu cachorrinho querido acaba proso em baixo do assoalho e fica uivando por dias deixando ela e seu novo marido quase a beira da loucura, e por ultimo conhecemos mais a fundo a história de um ex-guerrilheiro que vira um mendigo cercado de cachorros no qual ele tem como membros de sua família e que depois de um infeliz acidente , causado indiretamente por ele mesmo, todos os seus cachorros morrem. O final é excelente aquela visão dele renovado e com seu amigo cão do lado é genial,muito significativa, para mim pareceu um novo recomeço para ele e seu novo cão que agora não precisa mais brigar nas rinhas que seu antigo dono o obrigava.Um filme sensível e comovente em que o diretor consegue comover o espectador com o tema no qual ele aborada que é esse amor bruto que temos e que nos machuca e esses fieis companheiros com quem podemos contar, ou talves seja um jeito de mostar que sentimos mais amor a esses cachorrinhos do que para com as outras pessoas.
Nota:10





O DECLÍNIO DO IMPÉRIO AMERICANO (1986)
Idioma: Francês
Direção: Denys Arcand

Não sei se foi pq interpretei muito rápido este titulo,claro que agora depois da decepção do filme ,acho q o titulo faz sentido sim, e muito.Mas não gostei do filme.É maçante, me senti até revoltada com aqueles personagens se auto intitulando intelectuais e na verdade são pessoas mesquinhas e fúteis.O filme todo nada mais é do que uma tarde na vida de adultos bem sucedidos com dinheiro e que só pensam em sexo. O filme não remete ao como direi, como se estivesse vendo um filme pornô ,não é isso digamos que é a teoria disso,o filme começa com uma aula de história pq os personagens são professores de história e depois passa a um lindo lugar , uma casa onde os homens cozinham e as mulheres estão na academia fazendo ginástica, os homens falam de sexo e das mulheres, as mulheres falam de sexo e dos homens.Os diálogos são sinceros e é a tendência que surge entre os casais modernos , e a tb um caso homossexual com suspeita de AIDS esse tema tb tem seu foco no filme.Mas acho que o objetivo é nos remeter a quem de verdade é essas pessoas , ou o que há por trás delas.Mas como filme minha opinião final é que não gostei, mas ele teu seu lado intrigante pelas questões que aborda.
Nota:7





MUITO ALÉM DO JARDIM (1979)
Idioma: Inglês
Direção: Hal Ashby

No mínimo original esse filme é, mas não sei ao certo meio sentimento por ele, não que ele seja confuso mas é o tipo de filme que vc ama ou odeia.Uma coisa é certa a interpretação do personagem principal já vale a pena conferir.É um filme cheio de subentendi mento , não tem muito ação , e as vezes fica bem monótono mas alguns diálogos surpreendem,não pelo que esta sendo dito de fato mas pela compreensão do outro pelo que foi dito, confuso? Sim o filme todo é um emaranhado de confusões que vão crescendo e crescendo O personagem principal ,para não usar adjetivos humilhantes ,digamos que tem um qi muito,muito baixo, ele é um jardineiro que passou sua vida toda fazendo somente isso cuidando de um jardim.,ate o dia em que seu patrão morre.,ele se vê perdido e abandonado, nunca ate então tinha saído de seu jardim, ate que ele por uma incrível coincidência acaba encontrando uma senhora muito rica e que após um pequeno acidente o leva para sua casa, lá ele como tem digamos uma boa aparência um semblante serene belas roupas é bem visto, descobre que o marido da senhora esta morrendo e que tem grande influencia na sociedade como um conselheiro, lá pela sua simplicidade nos diálogos o jardineiro é acolhido por todos e a mulher acaba se apaixonando por ele, o mais intrigante é que cada frase que esse homem em especial diz é considerada como uma máxima da verdade e sabedoria, pra aqui creio focar no quanto ironia é a sociedade em suas teorias filosóficas, bah me puxei hihi, mas enfim no final tem uma pequena cena da morte do anfitrião da casa em que parece que a mulher percebe aquilo que ela não queria saber que ele é apenas um jardineiro burro,e todos foram mais burros ainda pelos preconceitos que tiveram sobre ele.
Nota:9




O JARDIM DOS FINZI-CONTINI (1970)
Idioma: Italiano
Direção:Vittorio De sica

Esse filme é bem delicado na minha opinião , ele consegue tratar de um assunto tão obscuro da nossa historia que é o nazismo e o fascismo, por um outro aspecto, aqui o foco principal é a vida dos jovens e o que muda quando essa parte da história começa. Jovens estudiosos ricos tem que abandonar seus estudos e suas casas por serem judeus, e o que seria um amor entre dois jovens não pode acontecer pelo preconceito imposto pela sociedade na época.O jardim que intitula o filme é um jardim com uma quadra de tênis em que os jovens freqüentam ,ele pertence a família judia finzi-contini e eles tem uma bela filha em que o rapaz o personagem central da história sempre foi apaixonado, porem no fim ela renega esse amor, só que o que era pra ter o foco nessa trama de romance acaba dando espaço para soldados que começam a perseguidos e no fim toda uma família é aprisionada em escolas publicas, tiram todo o seu direito de posse,e o que resta são as lembranças de dias ensolarados e deles jogando tênis no jardim.
Nota:9






ALUCINAÇÕES DO PASSADO (1990)
Idioma:Inglês
Direção:Adrian Lyne

Este não é um filme de guerra, apesar da abertura. O tema do trabalho do diretor Adrian Lyne é o tênue limite entre sonho e realidade. O pesadelo recorrente de Jacob Singer com o ferimento de guerra que lhe atingiu, alguns anos antes, é apenas o primeiro de uma série de eventos sinistros e inexplicáveis que dão a impressão de que ele pode estar ficando louco. Ainda atordoado após o sonho ruim, ele percorre ao vagões desertos. É madrugada. Jacob desce na parada seguinte e descobre que a única saída aberta encontra-se do lado oposto da linha férrea. Ele tenta atravessá-la e quase é atropelado por um trem. Aterrorizado, percebe que silhuetas com rostos desfigurados, como demônios, o observam de dentro dos vagões. Como explicar a visão macabra? Ele realmente viu aquelas sombras, ou apenas as imaginou? Esse é o prelúdio de uma história assustadora e imprevisível. A atmosfera sombria permeia todo o filme. Como a cena nos subterrâneos do metrô... E as visões aterradoras de Jacob têm início. Rostos desfigurados o encaram de dentro dos vagões...Jacob é um personagem fascinante. Traumatizado com a guerra, ele retornou aos EUA outro homem. Dono de um doutorado em Filosofia e pai de duas lindas crianças de um casamento feliz, ele jogou tudo para o alto. Abandonou a família para casar com uma carteira, e o apartamento chique em Manhattan, onde vivia, para morar em um moquifo no Brooklyn, bairro de classe média baixa habitado por criaturas da noite. Quando o vemos pela primeira vez, no metrô, Jacob está lendo o romance “O Estrangeiro”, de Albert Camus. A leitura é uma informação importante para compreendermos o homem que ele é, suas motivações e seus traumas. Jacob é um personagem sólido. Infelizmente, o mesmo não se pode dizer de sua sanidade. Interpretado por um Tim Robbins quieto, calado e com um sorriso inocente, Jacob é um mistério que vai sendo revelado aos poucos. O filme, porém, é muito mais do que ele, e para compreender o que está se passando com a mente do sujeito é preciso saber “ler” as pistas enviadas pela exímia direção de Adrian Lyne. Os nomes bíblicos dos personagens Jezebel, Gabriel, Sara, Paulo informam ao espectador que há mais no quadro pintado pelo filme do que conseguimos ver. Em determinado momento, Jacob começa a suspeitar que possa ter sido vítima de alguma experiência secreta com drogas durante a guerra (droga cujo codinome é "a escada")
Nota:9





ERA UMA VEZ NO OESTE (1968)
Idioma:Italiano
Direção:Sergio Leone

Nesse filme me surpreendi com a eficácia da continuidade do roteiro, porque as cenas na verdade são simples, e quase não tem diálogos, apenas “olhares” e algumas seqüências de ação, na verdade esse filme por ser de faroeste tem bastante ação típica de bang bang com direito a duelo no final.por um lado é um filme simples de fácil absolvição ,mas eu que sou uma espectadora ansiosa como eu , já queria entender o enredo do filme todo antes , pq são varias seqüências ao longo do filme que vão se encaixando .a cena de um homem caminhando ao longo do deserto é genial , uma bela sacada do diretor de fazer um link do inicio ao fim do drama pessoal do personagem principal,nos intriga o tempo todo rola um suspense, e no final caímos no “a então foi isso que aconteceu!” A interpretação da atriz que faz um tipo diferente de mocinha, fugindo do estereotipo de ingênua e imaculada, onde na filme ela vai para cama com o bandido e tb vale destacar Charles Bronson que faz o papel principal e é apelidado durante o filme de gaiteiro.A trama é muito boa mas comprida e como to percebendo que meu blog esta ficando cheio de spoiles então vou evitar de escrever o roteiro como de costume pra não perder a graça do filme pra aqueles que ainda não viram.
Nota:10





GLORIA DE SANGUE (1957)
Idioma:inglês
Direção: Stanley Kubrick

O primeiro sucesso de Kubrick , um grande clássico com o astro Kirk Douglas que ganha destaque na sua interpretação e merece ser visto, eu na verdade vi duas vezes esse filme e e em ambas as vezes o filme me passou uma grande revolta pela humanidade e pela injustiça que cometemos uns com os outros,a trama é tão boa que é impossível ser imparcial e não se deixar levar pelas emoções enquanto assiste a cena do julgamento,como esse diretor é genial, ele consegue nos comover sempre,o filme é sobre a primeira guerra mundial a conhecida como a guerras das trincheiras e é muito bem retratada nesse filme, o exercito francês não conseguindo avançar com um capitão ordinário que quer vencer a guerra a todo custo manda seu comandante Kirk fazer uma missão suicida, claro que seus homens tentaram como pode ,mas foi um massacre, alem de muitos perderem a vida e outros ficarem feridos, perderam mas os generais n~]ao aceitam a derrota e acusam os soldados por covardia, seu comandante Kirk vai a corte marcial para defender a vida de seus homens contra essa acusação insana.O filme é muito bom, as senas de guerra são perfeitas, principalmente se levarmos em conta a época em que foram gravadas, e o final é comovente , a moça cantando em alemão para aqueles homens que se emocionam e choram com sua sensibilidade.Creio que aqui como em o grande ditador é um apelo dos que podem tocar as pessoas com seus filmes, pára que sejam mais humanas e pensei sobre esse horror que é a guerra.
Nota:10