domingo, 30 de janeiro de 2011

MOULIN ROUGE!



título original: (Moulin Rouge)
lançamento: 2001 (EUA)
direção:Bazmark Luhrmann
atores:Ewan McGregor, Nicole Kidman, John Leguizamo, Jim Broadbent.
duração: 126 min
gênero: Musical

Sinopse:
Christian (Ewan McGregor) é um jovem escritor que possui um dom para a poesia e que enfrenta seu pai para poder se mudar para o bairro boêmio de Montmartre, em Paris. Lá ele recebe o apoio de Henri de Toulouse-Latrec (John Leguizamo), que o ajuda a participar da vida social e cultural do local, que gira em torno do Moulin Rouge, uma boate que possui um mundo próprio de sexo, drogas, adrenalina e Can-Can. Ao visitar o local, Christian logo se apaixona por Satine (Nicole Kidman), a mais bela cortesã de Paris e estrela maior do Moulin Rouge.







Sempre gostei de musicais, ainda mais depois de "Moulin Rouge". Que filme espetacular! Esse filme é de chorar de tão bom. Antes mesmo de o filme começar já dá pra perceber que ele vai ser sensacional (aquela fanfarra da Fox no começo - com maestro, cortina e tudo - é uma coisa maravilhosa). A edição do filme é estupenda, as músicas são uma loucura, o elenco está soberbo, a produção é um espetáculo - tudo é perfeito.Difícil destacar apenas um momento bacana desse filme, tudo é muito - muito bom.Assisti esse filme já faz um bom tempo , mas quando penso nele me vem direto na cabeça 3 coisas...Nossa! como a Nicole Kidman esta linda neste filme, a canção Roxanne, e por último aquela insistente fadinha verde...







Curiosidades:
- Este é o 1º de 2 filmes em que o diretor Baz Luhrmann e a atriz Nicole Kidman trabalharam juntos. O posterior foi Austrália (2008).
- As filmagens de Moulin Rouge tiveram que ser interrompidas por 2 semanas, devido à uma fratura de costela sofrida pela atriz Nicole Kidman, após rodar uma cena de dança do filme.
- Após a recuperação de Kidman ela ainda sofreu outro problema físico durante as filmagens. Ao realizar uma cena de dança ela escorregou e caiu de joelhos, rompendo o menisco, fazendo com que ela tivesse que tomar analgésicos até o término das filmagens de Moulin Rouge.
- Foram necessários quase dois anos para o término das filmagens de Moulin Rouge.
- Moulin Rouge foi o primeiro musical em 23 anos a ser indicado para o Oscar de melhor filme. A última indicação nesta categoria que o gênero recebera foi em 1979, com O Show Deve Continuar.

Premiações:
- Ganhou 2 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Figurino e Melhor Direção de Arte. Foi ainda indicado em outras 6 categorias: Melhor Filme, Melhor Atriz (Nicole Kidman), Melhor Fotografia, Melhor Edição, Melhor Maquiagem e Melhor Som.
- Ganhou 3 Globos de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme - Comédia/Musical, Melhor Atriz - Comédia/Musical (Nicole Kidman) e Melhor Trilha Sonora. Foi ainda indicado em outras 3 categorias: Melhor Diretor, Melhor Ator - Comédia/Musical (Ewan McGregor) e Melhor Canção Original ("What that may").
- Ganhou 3 prêmios no BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Ator Coadjuvante (Jim Broadbent), Melhor Trilha Sonora e Melhor Som. Foi ainda indicado em outras 9 categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Original, Melhores Efeitos Especiais, Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Maquiagem, Melhor Desenho de Produção e Melhor Edição.
- Recebeu uma indicação ao César, na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.
- Recebeu uma indicação ao Grande Prêmio BR de Cinema, na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.


Trilha sonora:

1 - Nature Boy
Escrita por Eden Ahbez.
Interpretada por John Leguizamo.
2 - Complainte De La Butte
Música por Georges Van Parys.
Interpretada por Rufus Wainwright.
3 - Children Of The Revolution
Escrita por Marc Bolan.
Interpretada por Marius De Vries.
4 - The Sound Of Music
Escrita por Richard Rodgers & Oscar Hammerstein II.
Interpretada por Ewan McGregor.
5 - Children Of The Revolution
Escrita por Marc Bolan.
Interpretada por Ewan McGregor, Jacek Koman, John Leguizamo, Garry Macdonald, Kylie Minogue, Ozzy Osbourne e Matthew Whittet.
6 - Zidler's Rap (Miscelânea)
- Zidler's Rap
Escrita por Baz Luhrmann, Craig Pearce e Marius De Vries.
Interpretada por Jim Broadbent.
- Lady Marmalade
Escrita por Bob Crewe and Kenny Nolan.
Interpretada por Christina Aguilera, Lil' Kim, Mya e Pink.
- Smells Like Teen Spirit
Escrita por Kurt Cobain, Chris Novoselic e Dave Grohl.
- Because We Can
Escrita e interpretada por Fatboy Slim.
7 - Sparkling Diamonds (Miscelânea)
- Diamonds Are A Girl's Best Friend
Escrita por Jule Styne & Leo Robin
Interpretada por Nicole Kidman, Jim Broadbent, Natalie Mendoza, Lara Mulcahy e Caroline O'Connor.
- Material Girl
Escrita por Peter H. Brown e Robert S. Rans.
Interpretada por Nicole Kidman, Natalie Mendoza, Lara Mulcahy e Caroline O'Connor.
8 - Diamond Dogs
Escrita por David Bowie.
Interpretada por Beck.
9 - Rhythm Of The Night
Escrita por Diane Warren.
Interpretada por Valeria.
10 - Your Song
Escrita por Elton John e Bernie Taupin.
Interpretada por Ewan McGregor e Placido Domingo.
11 - Meet Me In The Red Room
Música por Marius De Vries.
Interpretada por Amiel.
12 - Children Of The Revolution
Escrita por Marc Bolan.
Interpretada por Bono, Gavin Friday e Maurice Seezer.
13 - The Pitch (Miscelânea)
- The Can Can from Orphée aux Enfers
Música por Jacques Offenbach.
- The Pitch
Letra por Baz Luhrmann e Craig Pearce.
- The Sound of Music
Escrita por Richard Rodgers & Oscar Hammerstein II
- Your Song
Escrita por Elton John e Bernie Taupin
Interpretada por Nicole Kidman, Ewan McGregor, Jim Broadbent, Jacek Koman, John Leguizamo, Garry Macdonald, Richard Roxburgh e Matthew Whittet.
14 - One Day I'll Fly Away (Miscelânea)
- One Day I'll Fly Away
Escrita por Will Jennings e Joe Sample.
Interpretada por Nicole Kidman.
- Your Song
Escrita por Elton John e Bernie Taupin.
Interpretada por Ewan McGregor.
15 - Love Is Like Oxygen
Escrita por Andrew Scott e Trevor Griffin.
16 - Love Is A Many Splendored Thing
Escrita por Paul Francis Webster and Sammy Fain.
17 - Gorecki
Escrita por Andrew Barlow e Louise Rhodes.
Interpretada por Nicole Kidman.
18 - Elephant Love (Miscelânea)
- All You Need Is Love
Escrita por John Lennon e Paul McCartney.
- I Was Made For Lovin' You
Escrita por Paul Stanley, Desmond Child e Vini Poncia.
- One More Night
Escrita por Phil Collins.
- Pride (In The Name Of Love)
Música por U2.
- Don't Leave Me This Way
Escrita por Kenny Gamble (as Kenneth Gample), Leon Huff e Cary Gilbert.
- Silly Love Songs
Escrita por Paul McCartney.
- Up Where We Belong
Escrita por Jack Nitzsche, Buffy Sainte-Marie e Will Jennings.
- Heroes
Escrita por David Bowie e Brian Eno.
- I Will Always Love You
Escrita por Dolly Parton.
- Your Song
Escrita por Elton John e Bernie Taupin.
Interpretada por Nicole Kidman, Ewan McGregor e Placido Domingo.
19 - Come What May
Escrita por David Baerwald.
Interpretada por Nicole Kidman e Ewan McGregor.
20 - Like A Virgin
Escrita por Billy Steinberg e Tom Kelly.
Interpretada por Jim Broadbent, Richard Roxburgh e Anthony Weigh.
21 - El Tango De Roxanne (Miscelânea)
- Roxanne
Escrita por Sting.
Interpretada por Ewan McGregor, José Feliciano, Jacek Koman e Richard Roxburgh.
- Le Tango du Moulin Rouge
Música por Marianito Mores.
Interpretada por Ewan McGregor, José Feliciano, Jacek Koman e Richard Roxburgh.
- Come What May
Escrita por David Baerwald.
Interpretada por Nicole Kidman.
22 - Fool To Believe
Escrita por Baz Luhrmann, Craig Pearce, Marius De Vries e Craig Armstrong.
Interpretada por Nicole Kidman e Jim Broadbent.
23 - The Show Must Go On
Escrita por Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon.
Interpretada por Nicole Kidman, Jim Broadbent e Anthony Weigh.
24 - Hindi Sad Diamonds (Miscelânea)
- Chamma Chamma
Escrita por Sameer.
Interpretada por Alka Yagnik.
- Chamma Chamma
Cortesia de Dashmesh International Ltd.
- Diamonds Are A Girl's Best Friend
Escrita por Jule Styne & Leo Robin.
Interpretada por Nicole Kidman.
- The Hindi
Escrita por Steve Sharples.
Interpretada por John Leguizamo.
25 - Nature Boy
Escrita por Eden Ahbez.
Interpretada por David Bowie e Massive Attack.
26 - Musical (Miscelânea)
- Gaite Parisienne
Escrita por Jacques Offenbach.
- Golden Bowls
Escrita e interpretada por Richard Karma Moffett.
- The Lonely Goatherd
Escrita por Richard Rodgers & Oscar Hammerstein II.
- Nature Boy
Escrita por Eden Ahbez.
- One Day I'll Fly Away
Escrita por Will Jennings e Joe Sample.
- Tanguera
Escrita por Marianito Mores.
- Voyage to the Moon, Orpheus in the Underworld
Escrita por Jacques Offenbach.
- Your Song
Escrita por Elton John and Bernie Taupin.

Trailer:

quarta-feira, 26 de janeiro de 2011

ANIMAÇÃO

Os 10 Longas de Animação mais rentáveis da história:
Eu que sou uma eterna fã de longas da Disney (cara, eles são bons no que fazem e não adianta vir com blá, blá, blá) também vou aproveitar que o oscar esta chegando e com ele dentro das indicações de melhor filme esta a animação "Toy Story 3" vou postar uma lista com as animações mais rentáveis da historia dos cines, no quesito Bilheteria. O mais curioso da seleção é que os valores estão corrigidos de acordo com a porcentagem atual da inflação. Ainda sobre o assunto, alguns ainda crêem que Avatar tem o maior arrecadamento em bilhetes da historia, quando na verdade este posto é do épico E O Vento Levou, de 1939. Dos citados abaixo, só há uma produção não-Disney (Shrek 2, de 2004).
Antes da lista quero dizer que de longe para mim o melhor longa de animação já feito, melhor enredo, trilha sonora,além de ser o primeiro desenho a ser indicado ao prêmio máximo de melhor Filme, em 1991 "A Bela e a Fera" que inclusive saiu em DVD ano passado e lógico que fui correndo comprar...
Não posso esquecer também da Pixar ,antes da disney comprar, teve ideias brilhantes e tecnologia de ponta , indico um documentário que tenho chamado "pixar short films collection" mostra o nascimento de filmes de animação da forma que vemos hoje.
uma prova..



muito bom...


Ok agora a lista...


10° A Dama e o Vagabundo (The Lady and the Tramp, 1955)






Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 443,092,300 milhões de dólares;




9° - Procurando Nemo (Finding Nemo, 2003)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 447,882,900 milhoes de dólares.




8° - Bambi (idem, 1942)



Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 506,514,000 milhoes de dolares





7° - Pinóquio (Pinocchio, 1940)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 535,856,500 milhoes de dólares





6° - Shrek 2 (idem, 2004)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 564,854,900 milhoes de dólares





5° - Mogli: O Menino Lobo (The Jungle Book, 1967)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 585,755,300 milhoes de dólares




4° - O Rei Leão (The Lion King, 1994)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 613,992,700 milhoes de dólares




3° Fantasia (idem, 1940)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 660,195,600 milhoes de dólares




2° - 101 Dálmatas (101 Dalmatians, 1961)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 794,342,100 milhoes de dólares




1° - Branca de Neve e os Sete Anões (Snow White and the Seven Dwarfs, 1937)


Total arrecadado nas bilheterias (com correção): 866,550,000 milhões de dólares


E por fim,na minha opinião o melhor longa da Disney:



Sinopse:
Em uma pequena aldeia da França vive Belle, uma jovem inteligente que é considerada estranha pelo moradores da localidade, e seu pai, Maurice, um inventor que é visto como um louco. Ela é cortejada por Gaston, que quer casar com ela. Mas apesar de todas as jovens do lugarejo o acharem um homem bonito, Belle não o suporta, pois vê nele uma pessoa primitiva e convencida. Quando o pai de Belle vai para uma feira demonstrar sua nova invenção, ele acaba se perdendo na floresta e é atacado por lobos. Desesperado, Maurice procura abrigo em um castelo, mas acaba se tornando prisioneiro da Fera, o senhor do castelo, que na verdade é um príncipe que foi amaldiçoado por uma feiticeira quando negou abrigo a ela. Quando Belle sente que algo aconteceu ao seu pai vai à sua procura. Ela chega ao castelo e lá faz um acordo com a Fera: se seu pai fosse libertado ela ficaria no castelo para sempre. A Fera concorda e todos os "moradores" do castelo, que lá vivem e também foram transformados em objetos falantes, sentem que esta pode ser a chance do feitiço ser quebrado. Mas isto só acontecerá se a Fera amar alguém e esta pessoa retribuir o seu amor, sendo que isto tem de ser rápido, pois quando a última pétala de uma rosa encantada cair o feitiço não poderá ser mais desfeito.





Trailer


terça-feira, 25 de janeiro de 2011

LISTA DE INDICADOS AO OSCAR 2011



Melhor filme

Cisne Negro
O Vencedor
A Origem
O Discurso do Rei
A Rede Social
Minhas Mães e meu Pai
Toy Story 3
127 Horas
Bravura Indômita
Inverno da Alma

Melhor diretor

Darren Aronovsky – Cisne Negro
David Fincher – A Rede Social
Tom Hooper – O Discurso do Rei
David O. Russell – O Vencedor
Joel e Ethan Coen – Bravura Indômita

Melhor ator

Jesse Eisenberg – A Rede Social
Colin Firth – O Discurso do Rei
James Franco – 127 Horas
Jeff Bridges – Bravura Indômita
Javier Bardem – Biutiful

Melhor atriz

Nicole Kidman – Reencontrando a Felicidade
Jennifer Lawrence – Inverno da Alma
Natalie Portman – Cisne Negro
Michelle Williams – Blue Valentine
Annette Bening – Minhas Mães e meu Pai

Melhor ator coadjuvante

Christian Bale – O Vencedor
Jeremy Renner – Atração Perigosa
Geoffrey Rush – O Discurso do Rei
John Hawkes – Inverno da Alma
Mark Ruffalo – Minhas Mães e meu Pai

Melhor atriz coadjuvante

Amy Adams – O Vencedor
Helena Bonham Carter – O Discurso do Rei
Jacki Weaver – Animal Kingdom
Melissa Leo – O Vencedor
Hailee Steinfeld – Bravura Indômita

Melhor longa animado

Como Treinar o Seu Dragão
O Mágico
Toy Story 3

Melhor filme em lingua estrangeira

Biutiful
Fora-da-Lei
Dente Canino
Incendies
Em um Mundo Melhor

Melhor direção de arte

Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte I
A Origem
O Discurso do Rei
Bravura Indômita

Melhor fotografia

Cisne Negro
A Origem
O Discurso do Rei
A Rede Social
Bravura Indômita

Melhor figurino

Alice no País das Maravilhas
I am Love
O Discurso do Rei
The Tempest
Bravura Indômita

Melhor montagem

Cisne Negro
O Vencedor
O Discurso do Rei
A Rede Social
127 Horas

Melhor documentário

Lixo Extraordinário
Exit Through the Gift Shop
Trabalho Interno
Gasland
Restrepo

Melhor documentário em curta-metragem

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers no More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang

Melhor trilha sonora

Alexandre Desplat – O Discurso do Rei
John Powell – Como Treinar o seu Dragão
A.R. Rahman – 127 Horas
Trent Reznor e Atticus Ross – A Rede Social
Hans Zimmer – A Origem

Melhor canção original

“Coming Home” – Country Strong
“I See the Light” – Enrolados
“If I Rise” – 127 Horas
We Belong Together – Toy Story 3

Melhor Maquiagem

O Lobisomem
Caminho da Liberdade
Minha Versão para o Amor

Melhor Curta-metragem de animação

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, Carnet de Voyage

Melhor Curta-metragem

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

Melhor Edição de som

A Origem
Toy Story 3
Tron – O Legado
Bravura Indômita
Incontrolável

Melhor Mixagem de som

A Origem
Bravura Indômita
O Discurso do Rei
A Rede Social
Salt

Melhor Efeitos especiais

Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte I
Além da Vida
A Origem
Homem de Ferro 2

Melhor Roteiro adaptado

A Rede Social
127 Horas
Toy Story 3
Bravura Indômita
Inverno da Alma

Melhor Roteiro original

Minhas Mães e meu Pai
A Origem
O Discurso do Rei
O Vencedor
Another Year

segunda-feira, 24 de janeiro de 2011

ACROSS THE UNIVERSE




título original: (Across the Universe)
lançamento: 2007 (EUA)
direção:Julie Taymor
atores:Jim Sturgess, Joe Anderson, Dana Fuchs, Martin Luther.
duração: 131 min
gênero: Musical

Sinopse:
Década de 60. Jude (Jim Sturgees) e Lucy (Evan Rachel Wood) estão perdidamente apaixonados. Juntamente com um grupo de amigos e músicos eles se envolvem nos movimentos da contracultura de sua época, tendo como guias o dr. Robert (Bono) e o sr. Kite (Eddie Izzard).





Algumas das melhores idéias são aquelas que eram óbvias, mas ninguém tinha pensado (ou realizado) antes. Por isso é tão difícil acreditar como ninguém tinha feito ainda um filme como Across the Universe (2007), que usa apenas, única e exclusivamente músicas dos Beatles para contar uma história de amor. Sorte a nossa que o projeto ficou nas talentosas mãos de Julie Taymor, premiada por seus trabalhos em Frida e na adaptação de O Rei Leão para a Broadway.

Por ter vivido os anos 60 como recém-adolescente e visto seus irmãos mais velhos passando pela juventude em meio à guerra do Vietnã, faculdade, drogas e o movimento hippie, ela consegue recriar fatos e momentos marcantes daquela movimentada década como pano de fundo para o relacionamento vivido por um rapaz de Liverpool chamado Jude (Jim Sturgess) e uma jovem estadunidense de nome Lucy (Evan Rachel Wood).

O inglês chega ao novo continente em uma busca pessoal de autoconhecimento e um pouco de aventura. Logo de cara, no campus da famosa Universidade de Princeton, conhece Max (Joe Anderson), irmão de Lucy. A amizade entre os dois rapazes é imediata, tal qual a cumplicidade entre John e Paul. Morando em Nova York, eles conhecem a cantora Sadie (Dana Fuchs), o músico Jo-Jo (Martin Luther McCoy) e Prudence (T.V. Carpio), fechando assim o grupo de personagens principais à trama. Como em um espetáculo musical, cada um tem ao menos um momento solo garantido, entoando uma canção do quarteto de Liverpool. Letras não são modificadas, mas melodias e o momento pelo qual os personagens passam podem dar novos entendimentos aos clássicos do Fab Four.







Assim como os discos gravados nos estúdios Abbey Road, cada uma das 33 músicas escolhidas se encaixam perfeitamente, e ajudam a contar a história e os dramas vividos pelos pesonagens. Porém, como as músicas são executadas da primeira à última nota, a duração de Across the Universe acaba demasiadamente longa, problema que todo beatlemaníaco vai ter de aturar em respeito ao legado da banda - assim como já fazem há mais de 30 anos com Yoko Ono. Algumas cenas da fase psicodélica poderiam ter ficado de fora, assim como a personagem Prudence, que claramente só está ali para que "Dear Prudence" seja cantada. O momento é tão belo quanto a canção, mas em nada altera a trama central e por isso poderia facilmente ter ficado na sala de edição, deixando ali apenas a referência para quem é fã do quarteto, ao lado da irmã de Lucy e Max, que se chama Julia, ou a maçã cortada por Jude, alusão ao selo musical Apple, fundado pelos Beatles em 1968.

Com participações especiais de Bono (como hippie Dr. Robert cantando "I am The Walrus"), Joe Cocker (triplo papel de um cafetão, mendigo e hippie emprestando sua voz rouca para "Come Together"), Salma Hayek (dançando "Happiness is a Warm Gun" vestida de enfermeira) e do comediante Eddie Izzard (o apresentador do circo em "Being For the Benefit of Mr. Kite!"), Taymor consegue ganhar também a atenção de outros públicos. Não que precisasse, afinal, "love is all you (we) need".


Premiações:

- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme - Comédia/Musical.
- Recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Trilha Sonora - Cinema/TV/Mídia Visual.

Curiosidades:
- Os personagens foram batizados com nomes tirados de músicas dos Beatles, assim como o título original do filme;
- Salma Hayek, que já trabalhou com a diretora Julie Taymor em Frida (2002), pediu para participar do filme, mesmo que fosse em um papel pequeno;
- O personagem JoJo é uma referência a Jimi Hendrix, enquanto que Sadie é uma referência a Janis Joplin;
- 90% das canções foram gravadas ao vivo nos sets de filmagens, sem qualquer dublagem feita em estúdio durante a pós-produção;
- A cena em que Evan Rachel Wood canta "If I Fell" foi gravada logo em sua 1ª tentativa;
- Versões preliminares do roteiro previam a presença de um carcereiro chamado Sgt. Pepper, que seria seguido pela Sgt. Pepper Lonely Hearts Club Band. O personagem foi descartado na versão final do roteiro;
- Durante a canção "With a Little Help From My Friends" pode ser visto um grande pôster da atriz Brigitte Bardot. Trata-se de uma referência à conhecida obsessão que John Lennon tinha pela atriz.












ACROSS THE UNIVERSE -Trilha Sonora Oficial.
(Music From The Motion Picture)
“Girl”
Jim Sturgess.

“Helter Skelter”
Dana Fuchs.

“Hold Me Tight”
Jim Sturgess, Evan Rachel Wood, Lisa Hogg.

“All My Loving”
Jim Sturgess.

“I Want To Hold Your Hand”
TV Carpio.

“With A Little Help From My Friends”
Joe Anderson, Jim Sturgess & Dorm Buddies .

“It Won’t Be Long”
Evan Rachel Wood.

“I’ve Just Seen A Face”
Jim Sturgess.

“Let It Be”
Carol Woods, Timothy T. Mitchum.

“Come Together”
Joe Cocker e Martin Luther.

“Why Don’t We Do It In The Road”
Dana Fuchs.

“If I Fell”
Evan Rachel Wood.

“I Want You”
Joe Anderson.

“Dear Prudence”
Dana Fuchs, Jim Sturgess, Evan Rachel Wood e TV Carpio.

“Flying”
The Secret Machines.
Produzido Elliot Goldenthal & The Secret Machines

“Blue Jay Way”
The Secret Machines.
Produzido por Elliot Goldenthal & The Secret Machines

“I Am The Walrus”
Bono .
Produzido Elliot Goldenthal & The Secret Machines

“The Benefit Of Mr. Kite”
Eddie Izzard .

“Because”
Evan Rachel Wood, Jim Sturgess, Joe Anderson, Dana Fuchs, TV Carpio e Martin Luther

“Something”
Jim Sturgess.

“Oh Darling”
Dana Fuchs e Martin Luther.

“Strawberry Fields”
Jim Sturgess e Joe Anderson.

“Revolution”
Jim Sturgess.

“While My Guitar Gently Weeps”
Martin Luther.

“Happiness Is A Warm Gun”
Joe Anderson.

“Blackbird”
Evan Rachel Wood .

“Hey Jude”
Joe Anderson .

“Don’t Let Me Down”
Dana Fuchs .

“All You Need Is Love”
Jim Sturgess e Dana Fuchs .

“Lucy In The Sky With Diamonds”
Bono.


Trailer:




Esta versão da música "If i fell" esta linda , emocionante...

quarta-feira, 19 de janeiro de 2011

SEM NOTÍCIAS DE DEUS





título original: (Sin Noticias de Dios)
lançamento: 2001 (Espanha)
direção:Agustín Díaz Yanes
atores:Victoria Abril, Penélope Cruz, Demián Bichir, Fanny Ardant.
duração: 95 min
gênero: Comédia


Sinopse:
O céu está vazio, o inferno está cheio. Cada alma é disputada com unhas e dentes pelos dois espectros. Quando parece que uma contusão no cérebro vai encerrar a vida do boxeador mexicano Manny (Demián Bichir), duas agentes sobrenaturais são enviadas para tentar conquistar sua alma: uma é um anjo de um céu que se parece exatamente com o melhor de Paris e onde todos falam francês. A outra é uma garçonete do inferno, enviada para seduzi-lo a passar o resto da eternidade numa prisão pintada de vermelho, onde todos falam inglês.




Para resumir, quando o filme começa, ficamos sabendo que o Céu está em crise. A gerente operacional do lugar, Marina D’Angelo (Fanny Ardant), descobre, contudo, que se conseguir salvar a alma de um boxeador mexicano, Manny (Demian Bichir), pode afugentar os maus tempos. Já no Inferno, o problema do administrador, Jake Davenport (Gael Garcia Bernal), é diferente. Ele tem informações que indicam a organização de um golpe, capaz de lhe derrubar do poder. Os dois lados têm interesse na alma do tal boxeador e, então, enviam emissários à Terra.

O anjo encarna na caixa de supermercado Lola (Victoria Abril), que no Céu é uma diva cantora de óperas. O demônio vira a supervisora de mercado Carmen (Penélope Cruz), garçonete no Inferno. A primeira surge na vida de Manny como uma ex-mulher. A segunda, como uma prima distante que lhe pede abrigo temporário na cidade. Morando juntas, as duas rivais começam uma louca corrida pela alma do boxeador.

No filme, Deus está em depressão e desapareceu do Céu – e essa é a idéia básica que sustenta a série de gibis Preacher, de Garth Ennis. A própria seqüências de abertura do filme, que mostra os dois anjos vestindo máscaras sorridentes e armando enormes trabucos para praticar um assalto, empresta elementos de filmes como “Caçadores de Emoção” e “Cães de Aluguel”. Ou seja, a pretensão de “Sem Notícias de Deus” é de virar um compêndio de cultura pop. Nisso, ele falha miseravelmente – a pretensão exala de cada polegada de celulóide, o que sempre resulta em bobagem.

Além disso, em certos momentos do filme, quando os personagens questionam o motivo de uma única alma poder afetar o equilíbrio Céu/Inferno, as respostas soam como se o cineasta não fosse capaz de criar uma resposta adequada a essa pergunta. “Às vezes, coisas que parecem ser insignificantes se tornam cruciais”, balbuciam as personagens. Obviamente, isso não faz o menor sentido. Esse furo no roteiro é particularmente importante porque funciona como motor de toda a trama. “Sem Notícias de Deus” jamais consegue explicá-lo, e isso depõe contra o filme.







Por outro lado, o longa não se transforma em um pastiche sem nenhuma graça porque tem profissionais de qualidade envolvidos no trabalho. Fanny Ardant e Victoria Abril, em particular, oferecem desempenhos corretos. Já Penélope Cruz e Garcia Bernal deixam um pouco a desejar, mas doro a parte em que Penélope dança kung fu fighting do Fat boy slim.



O resto do elenco cumpre o que se espera, enquanto o roteiro transforma a colagem de temas emprestados com humor.

Trailer:



domingo, 16 de janeiro de 2011

LISTA DE GANHADORES DO GLOBO DE OURO 2011

Melhor filme de Drama
A Rede Social

Melhor atriz em filme de Drama
Natalie Portman – O Cisne Negro

Melhor ator em filme de Drama
Colin Firth – O Discurso do Rei

Melhor ator coadjuvante
Christian Bale – O Lutador

Melhor filme Musical ou Comédia
Minhas mães e Meu Pai

Melhor atriz em filme de Comédia ou Musical
Annette Bening – Minhas mães e meu Pai

Melhor direção
David Fincher – A Rede Social

Melhor Animação
Toy Story 3

Melhor filme Estrangeiro
In a Better World (Dinamarca)

Música original
You haven’t seen the Last of Me – Burlesque

Melhor Série de TV de comédia ou Musical
Glee

Melhor ator de série de comédia ou musical
Jim Parsons – The Big Bang Theory

Melhor série de Drama
Boardwalk Empire

Melhor ator de Série Dramática
Steve Buscemi – Boardwalk Empire

Melhor atriz de minissérie ou telefilme
Claire Danes – TempleGrandin

Melhor ator coadjuvante de série, minissérie ou telefilme
Chris Colfer – Glee

ESPECIAL GLOBO DE OURO HOJE!




Como já disse no titulo do post, hoje é dia de Globo de Ouro, que é o prêmio da imprensa estrangeira de Hollywood, uma premiação que é dita como termômetro do Oscar. Nesse post vou falar dos filmes e dos favoritos.

O Prêmio mais importante é o de melhor filme de drama e com certeza a disputa ficará entre dois filmes: A Rede Social e O Discurso do Rei, filmes de estilos diferentes. O primeiro trata da criação do facebook e o segundo trata da história do Rei George VI que tem problemas com a fala e precisa fazer discursos na segunda guerra mundial. Também não podemos deixar de fora A Origem, que com certeza é um forte candidato a levar o prêmio de melhor roteiro.Se bem que A rede Social além de ser o grande queridinho me surpreendeu muito. E pra mim é o que merece ganhar.
Outras considerações para a categoria de Melhor Filme de Animação, Toy story 3 é eleito o favorito junto com a animação Belga-Francesa O Mágico, mas pixar é pixar, eu particularmente espero que quem leve a melhor seja Meu Malvado Favorito.

Das categorias de TV do Globo de Ouro queria que Jim Parsons ganhasse o prêmio de Melhor Ator de Série de Comédia por The Big Bang Theory,não aguento mais ver Alec Baldwin ganhar.
Adoro a atriz de Nurse Jackie (Edie Falco) gostaria que ela ganhasse mas acho que quem leva essa é Toni Collette de (United States of Tara), que pra ser sincera é uma série bem chatinha...mas ela é uma ótima atriz.



Confira a lista dos indicados ao globo de ouro 2011:

Melhor filme de Drama
A Rede Social
A Origem
O Cisne Negro
O Discurso do Rei
O Vencedor





Melhor atriz em filme de Drama
Natalie Portman – O Cisne Negro
Michelle Williams – Blue Valantine
Halle Berry – Frankie & Alice
Nicole Kidman – Rabbit Hole
Jennifer Lawrence – Winter’s Bone



Melhor ator em filme de Drama
Jesse Eisenberg – A Rede Social
Colin Firth – O Discurso do Rei
Mark Wahlberg – O Vencedor
Ryan Gosling – Blue Valentine
James Franco – 127 Horas






Melhor atriz coadjuvante
Mila Kunis – O Cisne Negro
Helena Bonham Carter – O Discurso do Rei
Amy Adams – O Vencedor
Melissa Leo – O Vencedor
Jacki Weaver – Animal Kingdom



Melhor ator coadjuvante
Andew Grfield – A Rede Social
Geoffrey Rush – O Discurso do Rei
Christian Bale – O Lutador
Michael Douglas – Wall Street: O dinheiro nunca Dorme
Jeremy Renner – Atração Perigosa






Melhor filme Musical ou Comédia
Alice no País das Maravilhas
Burlesque
Red
O Turista
Minhas mães e Meu Pai


Melhor atriz em filme de Comédia ou Musical
Anne Hathaway – Amor e outras Drogas
Emma Stone – Easy A
Julianne Moore – Minhas mães e meu Pai
Annette Bening – Minhas mães e meu Pai
Angelina Jolie – O Turista






Melhor ator em filme de Comédia ou Musical
Johnny Depp – O Turista
Johnny Depp – Alice no País das Maravilhas
Jake Gyllenhaal – Amor e outras Drogas
Kevin Spacey – Casino Jack
Paul Giamatti – Barney’s Version



Melhor direção
David Fincher – A Rede Social
Darren Arronofsky – O Cisne Negro
To Hopper – O Discurso do Rei
Christopher Nolan – A Origem
David O. Russel – O Vencedor






Melhor Roteiro
A Rede Social – Aaron Sorkin
O Discurso do Rei – David Seidler
A Origem – Christopher Nolan
Minhas Mães e Meu Pai – Lisa Cholodenko e Stuart Bloomberg
127 Horas – Danny Boyle e Simon Beaufoy


Melhor Animação

Toy Story 3
Meu Malvado Favorito
Como treinar seu Dragão
Enrolados
O Mágico


Melhor filme Estrangeiro
In a Better World (Dinamarca)
I am Love (Itália)
The Edge (Rússia)
The Concert (França)
Biutiful (México)



Trilha Sonora Original
Trent Reznor and Atticus Ross – A Rede Social
Danny Elfman – Alice no país das Maravilhas
Alexandre Desplat – O Discurso do Rei
Hans Zimmer – A Origem
A.R Rahmann – 127 Horas


Música original
Bound to Yout – Burlesque
You haven’t seen the Last of Me – Burlesque
Coming Home – Country Song
I See the Light – Enrolados
There’s a Place for us – As Crônicas de Nárnia: A Viagem do Peregrino da Alvorada



Melhor Série de TV de comédia ou Musical
Glee
Modern Family
The Big C
30 Rock
The Big Bang Theory
Nurse Jackie





Melhor atriz de série de comédia ou musical
Lea Michele – Glee
Laura Linney – The Big C
Tina Fey – 30 Rock
Edie Falco – Nurse Jackie
Toni Collette – United States of Tara



Melhor ator de série de comédia ou musical
Matthew Morrison – Glee
Jim Parsons – The Big Bang Theory
Alec Baldwin – 30 Rock
Steve Carrell – The Office
Thomas Jane- Hung


Melhor série de Drama
The Good Wife
Mad Men
The Walking Dead
Dexter
Boardwalk Empire






Melhor atriz de Série Dramática
Jullianna Marguiles – The Good Wife
Kyra Sedgewick – The Closer
Elizabeth Moss – Mad Men
Piper Perabo – Convert Affairs
Katie Segal – Sons of Anarchy



Melhor ator de Série Dramática
Jon Hamm – Mad Men
Hugh Laurie – House
Michal C. Hall – Dexter
Bryan Cranston – Breaking Bad
Steve Buscemi – Boardwalk Empire



Melhor minissérie ou telefilme
The Pacific
You don’t Know Jack
Pillars of the Earth
TempleGrandin
Carlos



Melhor atriz de minissérie ou telefilme
Claire Danes – TempleGrandin
Ramola Garai – Emma
Jennier Love Hewitt – The Client List
Judi Dench – Return to Cranford






Melhor ator de minissérie ou telefilme

Ian McShane – Pillars of the Earth
Edgar Ramirez – Carlos
Al Pacino – You don’t know Jack
Idris Elba – Luthor
Dennis Quaid – The Special Relationship



Melhor atriz coadjuvante de série, minissérie ou telefilme
Jane Lynch – Glee
Sofia Vergara – Modern Family
Julia Stiles – Dexter
Kelly MacDonald – Boardwalk Empire
Hope Davis – The Special Relationship



Melhor ator coadjuvante de série, minissérie ou telefilme
Chris Colfer – Glee
Eric Stonestreet – Modern Family
Chris Noth – The Good Wife
Scott Caan – Hawaii 5-0
David Strathern – Temple Grandin


confira o trailer de quem eu acho (e espero) que vai levar o premio de melhor filme de drama:





O filme "O Discurso do Rei", com o ator Colin Firth, tem sete indicações, superando até mesmo o grande favorito do ano, "A Rede Social", de David Fincher.
O Globo de Ouro é promovido pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood e é considerado a principal prévia do Oscar na temporada de premiações do cinema.
A cerimônia será apresentada pelo comediante Ricky Gervais. O homenageado desta edição será o ator Robert De Niro, que receberá o prêmio das mãos do também ator Matt Damon.

Bem, se você tem TV a cabo pode conferir a premiação no canal TNT, a partir das 23h desse domingo.

sábado, 15 de janeiro de 2011

BASTARDOS INGLÓRIOS

"Era Uma Vez, Numa França ocupada pelos Nazistas"





título original: (Inglourious Basterds)
lançamento: 2009 (Alemanha, EUA)
direção:Quentin Tarantino
atores:Brad Pitt, Melanie Laurent, Christoph Waltz, Eli Roth.
duração: 153 min
gênero: Guerra

Sinopse:
2ª Guerra Mundial. A França está ocupada pelos nazistas. O tenente Aldo Raine (Brad Pitt) é o encarregado de reunir um pelotão de soldados de origem judaica, com o objetivo de realizar uma missão suicida contra os alemães. O objetivo é matar o maior número possível de nazistas, da forma mais cruel possível. Paralelamente Shosanna Dreyfuss (Mélanie Laurent) assiste a execução de sua família pelas mãos do coronel Hans Landa (Christoph Waltz), o que faz com que fuja para Paris. Lá ela se disfarça como operadora e dona de um cinema local, enquanto planeja um meio de se vingar.








Seguindo a tradição tarantinesca, a película é dividida em capítulos.
A trama nos mostra duas trajetórias de vingança (tema recorrente na filmografia do cineasta) que se encontram em um explosivo clímax. De um lado, temos a sofrida Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), uma judia francesa que teve sua família massacrada durante a ocupação nazista pelo Coronel Hans Landa (Christoph Waltz). Do outro, está o grupo de soldados americanos judeus que dá título ao filme, uma pequena unidade de guerrilha e extermínio do exército, liderada pelo sulista Tenente Aldo Raine (Brad Pitt).

Esse filme nos mostra, na minha opnião, o melhor vilão da história recente do cinema, o brilhante detetive Coronel Hans Landa. Vivido com um talento e vontade incríveis pelo ator Christoph Waltz, Landa é um homem extremamente perceptivo, maquiavélico e sem escrúpulos. Não se trata de um mero soldado, mas de alguém que não para até atingir seus objetivos. Conhecido como "O Caçador de Judeus", Landa tem como suas melhores armas uma mente afiada e palavras cuidadosamente escolhidas para deixarem seus inimigos em posições psicologicamente debilitadas e propícias para um bote físico.
Algo bem marcante para mim logo após que vi a cena do Coronel Landa fazendo um interrógatorio na casa da personagem Shosanna , o inicio do filme, pensei "apartir de agora sou completamente fã desse ator, preciso imediatamente saber tudo sobre ele..." e lembro de vibrar no sofá quando ele recebeu o oscar de melhor ator coadjuvante.








Não é à toa que uma das melhores cenas de "Bastardos Inglórios" é um diálogo entre a jovem e Christoph Waltz. Só mesmo Tarantino para transformar o pedido de uma sobremesa em um restaurante em uma das cenas mais tensas do ano. Ressalvo o bom trabalho de Daniel Brühl como o jovem soldado Zoller, que é visto como um herói por seus pares, mas que possui bem mais camadas do que inicialmente visto. E quanto aos personagens-título, os heróis Bastardos? Sim, eles também têm seu espaço. Embora Waltz praticamente roube o filme com seu Coronel Landa, os anti-heróis ainda possuem bastante espaço na narrativa.








Brad Pitt diverte o público como o carismático Aldo Raine. Com um sotaque sulista hilário, além de trejeitos expansivos bastante óbvios, bem como uma moral bem particular, Raine é o líder perfeito para o seu time de malucos. Dentro de sua trupe, destaca-se o doentio Donny Donowitz, vivido pelo agora ator Eli Roth, que finalmente encontrou uma válvula de escape para si que não seja os seus filmes gore. Ainda vale a pena falar do brutamonte Hugo Stiglitz (Til Schweiger), que ganha para si um parêntese na narrativa, bem como do baixinho Utivich (B.J. Novak), que tem um pouco mais de espaço no ato final da projeção.

Destacam-se ainda as participações de Diane Kruger e Michael Fassbender. A primeira vive a atriz/espiã britânica Bridget von Hammersmark, com Kruger interpretando sua personagem com muito glamour e sensualidade. Já Fassbender tem o trabalho de viver o tenente inglês Archie Hicox, um crítico de cinema antes da guerra cujos conhecimentos cinematográficos poderão ser úteis na operação dos Bastardos (ou não). O ator dá um toque de arrogância inglesa ao seu personagem que é bastante adequado ao estereótipo de um soldado da rainha.








Com esses dois personagens, bem como com toneladas de referências ao cinema (que farão a diversão dos cinéfilos de plantão), Tarantino declara mais uma vez seu amor à Sétima Arte. Com tomadas elegantes e um ritmo de edição maravilhoso, o diretor se dá, sim, o direito de ser um tanto quanto auto-referencial e arrogante (vide a frase com que encerra o filme). No entanto, após realizar um trabalho primoroso no último capítulo da fita, "A Vingança do Rosto Gigante", incluindo a projeção da referida face em meio a uma nuvem de fumaça, ele merece isso.

"Bastardos Inglórios" ainda possui uma direção de fotografia fabulosa realizada pelo cinematógrafo Robert Richardson, colaborador habitual de Tarantino e de Martin Scorsese. Na trilha sonora, escolhida a dedo pelo diretor, estão presentes temas clássicos do Cinema, dentre os quais se destacam os compostos pelo grande Ennio Morricone, algo bastante propício ao clima de Western Spaghetti imposto pelo cineasta.

Equilibrando diversão e emoção, além de mandar o espectador para casa com um sorriso meio culpado e muito cartase, "Bastardos Inglórios" pode não ser a obra-prima de Tarantino, mas é uma das melhores fitas do ano e conta com um dos mais deliciosamente malignos vilões da última década. Recomendado!


OSCAR
Ganhou
Melhor Ator Coadjuvante - Christoph Waltz



Indicações
Melhor Filme
Melhor Diretor - Quentin Tarantino
Melhor Roteiro Original
Melhor Fotografia
Melhor Edição
Melhor Som
Melhor Edição de Som

GLOBO DE OURO
Ganhou
Melhor Ator Coadjuvante - Christoph Waltz

Curiosidades:
- Quentin Tarantino começou a escrever o roteiro de Bastardos Inglórios antes de Kill Bill - Volume 1 (2003), mas adiou o projeto por não encontrar, na época, um bom final para a história contada;
- O diretor Tom Tykwer foi o responsável pela tradução dos diálogos do roteiro para alemão;
- Leonardo DiCaprio esteve cotado para interpretar o coronel Hans Landa, mas Quentin Tarantino preferiu escalar um ator alemão para o personagem;
- Quentin Tarantino sondou Adam Sandler para que interpretasse o sargento Donnie Dorowitz, mas o ator recusou o papel devido a conflito com as filmagens de Gente Engraçada (2009);
- Nastassja Kinski esteve em negociações para interpretar Bridget von Hammersmark. Quentin Tarantino chegou a viajar para a Alemanha para conversar com a atriz, mas um acordo não foi fechado;
- Tim Roth esteve em negociações para interpretar o tenente Archie Hicox;
- Inicialmente seria Simon Pegg o intérprete do tenente Archie Hicox, mas teve que desistir do papel devido a conflitos de agenda. Em seu lugar foi contratado Michael Fassbender;
- Isabelle Huppert era a 1ª escolha de Quentin Tarantino para interpretar Madame Mimieux, mas conflitos de agenda a impediram de aceitar o papel;
- David Krumholtz teve que desistir do filme devido a conflitos de agenda, abrindo espaço para a contratação de Samm Levine;
- Michael Madsen chegou a ser anunciado como integrante do elenco, interpretando o personagem Babe Buchinsky. Nem o ator nem o personagem estão no filme;
- A personagem Francesca Mondino foi escrita especialmente para Julie Dreyfus;
- Este é o 2º filme em que Brad Pitt e Diane Krueger atuam juntos. O anterior foi Tróia (2004);
- O nome do personagem de Brad Pitt é uma homenagem ao ator e veterano da 2ª
Guerra Mundial Aldo Ray;
- O nome do personagem de Mike Myers é uma homenagem à atriz Edwige Fenech;
- O nome do personagem de Til Schweiger é uma homenagem ao ator Hugo Stiglitz;
- Eli Roth ganhou 15 kg de músculo para interpretar o sargento Donny Donowitz;
- Ennio Morricone chegou a ser contratado para compôr a trilha sonora, mas deixou o projeto para trabalhar em Baaria - A Porta do Vento (2009);
- No material de divulgação do filme na Alemanha a suástica foi retirada ou coberta, de forma a não violar a lei local que impede a divulgação de símbolos nazistas.


Trilha sonora
Faixas:
1. Nick Perito - The Green Leaves Of Summer
2. Ennio Morricone - The Verdict / Dopo La Condanna
3. Charles Bernstein - White Lightning
4. Billy Preston - Slaughter
5. Ennio Morricone - The Surrender
6. The Film Studio Orchestra - One Silver Dollar
7. Zarah Leander - Davon Geht Die Welt Nicht Unter
8. Samantha Shelton and Michael Andrew - The Man With The Big Sombrero
9. Lilian Harvey & Willy Fritsch - Ich Wollt Ich Waer Ein Huhn
10. Jacques Loussier - Main Theme From Dark Of The Sun
11. David Bowie - Cat People / Putting Out Fire
12. Lalo Schifrin - Tiger Tank
13. Ennio Morricone - Un Amico
14. Ennio Morricone - Rabbia E Tarantella




Trailer:


Um video bacana que faz juz a fama que este personagem teve , graças a maravilhosa interpretação de Christoph Waltz.